Psico-arte

El uso de los test y el arte

• Pida al niño contar una historia. Un modo de comenzar es apuntando al niño "con erase una vez…" entonces piden al artista seguir, incluso un principio, medio, y final.

• El arte abstracta puede capturar sentimientos, sensaciones, y memorias más vivamente que una creación realista exacta. Como el arte abstracta puede ser más difícil de entender, es importante averiguar más sobre las ideas personales y el pensar del arte y comprenderlo totalmente.

• Considere lo que podría fallar, pero pregúntese por qué. Algunos niños tienen la gran dificultad que dibujan en las manos, o ellos se quedaron sin el cuarto en la página, haciendo sus cuadros parecer incompletos o extraños. El niño es la mejor fuente de información sobre lo que fue incluido y lo que no lo era.

• Esté atento y consulte acerca de los símbolos. Los niños pueden usar símbolos típicos como un modo de expresarse, como cuando ellos usan corazones para retratar sentimientos de cariño. Pero los símbolos también pueden ser completamente personales, y deben preguntar a los niños sobre cualquier sentido privado.

• Escuche en lugar de juez o directo. Todos los niños quieren la aprobación y ellos pueden suprimir sus propias tendencias o preferencias si ellos son conscientes de lo que un profesor o el padre prefieren.

• Preste atención a otras señales - voz, comportamiento, emociones, pensamientos - los niños pueden sentirse avergonzados, tranquilos, o excitados trabajando en algo o hablando del arte.

• Busque el cambio o la repetición con el tiempo, cuando los niños dibujan o construyen la misma imagen repetidamente, sobre todo si esto es una escena preocupante, ellos pueden señalar que ellos quieren la ayuda o pueden trabajar para ganar un sentido fuerte de dominio y control.

La creación es parte del ARTE

Este video es parte de mi creación…….. Es mi versión….y si tu quieres crear hazlo no esperes mas….

El arte es la facultad del ser humano para conseguir belleza partiendo de los medios de los que dispone. Por eso es preciso que, para que exista arte, exista un elemento generador del arte (tú) y un receptor de las sensaciones creadas por él.

El arte no es sólo para los artistas: es una manera de añadir belleza, elegancia y alegría a todo lo que hacemos. La práctica del Arte es un medio por el que las personas exploran y acceden a una fuente universal de creatividad.

El dibujo expresa pensamientos, sentimientos, sensaciones.

No podemos obligar al niño a reproducir un elemento o composición que el no creo, ya que ello le impediría establecer sus propias relaciones con la experiencia y con el medio. En un dibujo propuesto e influido por el adulto no habrá ninguna oportunidad para expresarlas ni para organizar sus pensamientos, sentimientos, sensaciones que tiene el niño en esos momentos.
Naturalmente, los niños se someten por costumbre a esta actividad impuesta y, en algunos casos, incluso se sienten cómodos copiando y coloreando dibujos, pero a medida que lo hacen también son conscientes de que nunca podrían crear uno igual sin copiarlo.

El verdadero impulso infantil por perfeccionarse tiene su origen en sus deseos espontáneos de expresión. La habilidad en un medio se crea con la posibilidad de indagar en él. Así, no se trata de abandonar al niño a la autoexpresión, sino crearlas condiciones que estimulan el descubrimiento y promuevan la emoción estética y sobre todo artística.

Recreando valores artísticos

Realizar en el aula juegos como un apoyo para todos los aprendizajes. Que seleccione juegos, estrategias y recursos para impulsar en la escuela el desarrollo de la sensibilidad artística y la ejecución de las habilidades artísticas.

Como se muestra en la imagen una familia hecha de plastilina motivamos al niño que de manera artística realiza uno de los mas preciados sentimientos que tiene como es su familia.

Si la mayor parte de nuestra vida estuviera marcada por experiencias de aprendizaje de este tipo en los que el acto lúdico fuera el medio de aprendizaje, este mismo acto de aprender sería un premio gozoso y por lo tanto, ni siquiera sería necesaria la nota o calificación del maestro, siendo éste el instrumento verdadero y positivo para su formación.

Promover el arte como medio de aprendizaje de los diferentes valores culturales.

El arte también involucra a los niños en conocer, respetar la diversidad que hay a su alrededor

Participar  alguna vez en una obra de teatro en la escuela o en otro lugar,  obliga al niño tal vez a pensar y sentir como un personaje distinto a ellos mismos y ponerse en su lugar de otros compañeros, y así, en la danza también, mover su cuerpo con ritmo y armonía obliga a los niños a una entrega gozosa y acorde con otras características que tienen sus compañeros y así compartirán experiencias enriquecedoras conociendo nuevas formas de pensar y de diferentes culturas.

pienso,siento y actúo

Con el arte el niño expresa situaciones familiares, escolares en la que vive cada día ya sean estas positivas o no tan buenas.

La motivación debe estar acorde con la edad del niño. Un niño pequeño necesita más estimulación física. Los niños retraídos deben recibir especial atención en el terreno artístico.

pienso, siento y actúo

El arte del niño nace de un impulso espontáneo que excluye la reflexión y aparece más bien dictado de su propia naturaleza.

Si usamos arte en la educación ponemos en una situación de emociones en el que el niño se sentirá en un triangulo de pienso, siento, actúo o viceversa. Esta situación ayuda a desarrollar en el niño la capacidad de resolver problemas y cuestionarse mostrando su verdadero yo, por ejemplo si la maestra crea una situación de creación de un cuento pone al niño a pensar sobre lo que le gustaría escribir dando a conocer cuales son sus sentimientos, su forma de pensar, y las ideas que tiene para el futuro o las que tiene presente.